Crítica | Titanfall 2 | adiccionchu

No sé si era porque la octava generación de consolas estaba en sus inicios y la biblioteca de juegos era más limitada que la del Switch, pero Titanfall fue el juego al que más horas dedique en aquel lejano ya 2014, un videojuego que ofrecía una jugabilidad fluida y dos mecánicas diferentes en la misma partida, la del piloto y la del titán, limitado de armas pero cada arma era única en su tipo y ofrecía características diferentes en lugar de meter un gran armamento muy similar entre ellos.

(Okay, seamos sinceros, su competencia era uno de los peores Call of Duty de la historia, el puto Ghosts, no mamen)

Por ello y muchas cosas más, Titanfall, el primero, fue uno de mis juegos favoritos de la octava generación, al menos en sus inicios.

Pero, Titanfall 2 es otro cantar, un juego al que apenas le he dedicado diez horas, no sé porque es uno de los juegos por los que menos hype he sentido y uno de los cuales menos se ha hablado en la crítica y en los gameplays y eso viene a que no aporta nada nuevo a lo que hizo el primer Titanfall en cuanto a jugabilidad, porque sus aspiraciones, a lo que podemos ver, es a ser una versión con titanes de Call of Duty, la primicia de Titanfall le basto para ser un 'hit' en el 2014, pero se quedo en el 2014 y en 2016/17 ni siquiera consiguió un gran revuelo en su primer trimestre de lanzamiento y la razón es simple, es un Call of Duty con titanes.

Titanfall 2 no hace su trabajo mal, las inclusiones que le hicieron a la edición de sus clases son bastante buenas y mantienen la esencia de la primera entrega, hay más tipos de titanes con diferentes habilidades y ya no solo la diferencia de la movilidad e inclusive tiene una campaña que disfrute bastante desde la primera hora de juego, pero... una campaña 'interesante' pero corta, un multi-player rápido y con el objetivo de farmear nivel, de lobby's pequeños y un armamento limitado (aunque las armas de Titanfall me gustan, la verdad) es un Call of Duty.

Quizá el primero, que era el gameplay más rápido, entendible y la inclusión de un titán, fueron lo que en su tiempo hicieron a Titanfall algo medianamente importante pero aun en ese entonces, después de un año el juego se encontraba con lobby's vacíos y regalando el 'Season-Pass' para conseguir jugadores, no es malo, pero es más de lo mismo, de que no se debe hacer una secuela si puedes seguir actualizando un juego y 'who knows' yo hubiera comprado un DLC con esa campaña por unos 30 dólares, pero un juego completo, es demasiado...

'Pequeños grandes detalles'

Una frase contradictoria, excelente.
Esto podría ser otra entrada al blog sin problema, una excusa para formar números y tal, pero soy sincero y respeto al lector y mi trabajo, así que se los anexo aquí mismo.
Hay algo que valoro de Titanfall y es su armamento, que aunque sigue limitado, cada arma es única en su tipo, se juegan diferente y tienen características diferentes y es algo que aprecio mucho de parte de Respawn, que en lugar de llenarnos de un tipo de arma con 3 versiones que no cambian casi nada como en los juegos como Call of Duty y Battlefield, aquí tenemos pocas pero únicas, hacen del gameplay quizá no más divertido pero si variado.

Ahora sí, sin más que agregar, nos vemos.

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Royz Studio 2017.

Opinión | Call of Duty: Zombies Vol. 2 | adiccionchu

Si no haz leído la primera edición puedes leerla aquí.

Ayer me estaba viendo un directo de uno de mis youtuber's favoritos, Alexelcapo y comentaba porque le gustaba tanto The Binding of Isaac a lo que el contesto que era un videojuego donde en cada run la progresión de ser un mierda (un personaje con malas estadísticas) a ser el puto amo (lo contrario a lo primero, duh) es al rededor de 8-10 horas y en The Binding of Isaac esa progresión es de 20 a 30 minutos y que puedes tener esa sensación de progresión de "soy el puto amo" cada media hora.

Y eso me hizo recordar a porque me gustaba tanto Call of Duty: Zombies y es que en cada nueva partida iniciabas con una pistola (por lo general una M1911) y cada partida era diferente, podías morir por tus errores en las primeras 5 rondas y en cada partida podías meter estrategias diferentes y cumplir con ella o con tus gustos (armas, bebidas y tal) no depende totalmente de ti, de principio dependías de la suerte de la caja (Magic box) conforme fue avanzando hubo más aletoriedad como los chicles (gubblegum's), la Wunderfizz y alguna otra historia que me estaré olvidando porque llevo más de 6 meses sin jugar.

el chiste es que esa era la verdadera magia de jugar a Zombies, no su easter egg (que desde que esta a cargo Blundell me fue perdiendo más) si no esa sensación de que si pierdes, lo perderás todo y tendrás que volver a empezar desde cero y tus dos horas de juego habrán valido nada, porque no hay nada que puedas hacer al respecto, eso es una maravilla y una de las razones porque sin importar quien esta a cargo de Zombies o que edición sea, esa sensación siempre estará ahí y es algo que me mantiene tranquilo, porque ya sea la mierda de Infinite o Advance esa sensación, aunque de una manera más meh, sigue ahí.

Solo quería agregar esto, porque siento que no hable de esto en el anterior, así que, nos vemos más tarde en el blog de hoy.

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Royz Studio 2017.

Crítica | Saga Fifa Vol. 2 | adiccionchu

Sí aún no lees la primera edición de este escrito, lo puedes encontrar aquí.

El fútbol es algo mágico, es algo lleno de emociones, es impredecible y es indescriptible, es un juego de estrategia y donde a menudo la habilidad y la suerte superan por mucho a la estrategia.
Es un evento de momento, es efímero y he ahí su belleza, en que los momentos, las jugadas, los partidos, los goles se te escapan de la mano como el agua o la arena, yo lo jugué en mi adolescencia en equipos de categorías y de ahí aprendí que jugándolo ya sea de 60 minutos (en categorías inferiores los partidos son de 60 creo recordar) o de 90 minutos, las acciones se te van de las manos y en un abrir y cerrar de ojos ya estas en la banca, llorando porque el entrenador te ha sacado por que por tú culpa les han anotado el séptimo gol, esperen, ¿muy específico, no?

Lo que quiero decirles es que el fútbol es un evento que el espectáculo va a toda velocidad (un buen evento, por que habrá unos que se mueven menos que yo después de salir de un buffet).
Las faltas, las gambetas, los goles, las atajadas, los robos de balón todo eso es a toda velocidad pero lo que es más efímero que esas jugadas son las emociones y sentimientos que vive la tribuna, los jugadores y hasta los que lo miran por televisión, si alguna vez lo has jugado sabes lo que provoca un 'túnel/caño', lo motivante o mata pasiones que es un gol o inclusive el robar un balón del contrario.

Pero, Fifa se vende como la mejor experiencia de un 'simulador' de fútbol, que tiene la mejor experiencia del fútbol y eso es... mentira.


Uno que lo ha jugado, aunque sea de la manera más amateur posible sabe que el fútbol es de emociones y que los momentos en su mayoría se guían por ellos y que hay días que tanto a los jugadores profesionales o amateurs nada les sale bien, inclusive hay malas rachas guiadas por malos momentos y eso no existe en el Fifa, pero no siempre fue así...

Mi Fifa favorito ha sido el Fifa 08, pero en ese entonces jugaba en PC y había, al menos en el modo DT casos al final del partido que te perjudicaban a la plantilla, a la situación financiera del club y demás mierdas, pero volviendo a esa experiencia de vivir al fútbol como es, es algo que nunca existirá en un juego, al menos de momento, porque da igual cualquier cosa, las estadísticas nunca se mueven y todo dependerá de tú habilidad a la hora de machacar los botones y siendo así, aunque es uno de los juegos que más disfruto y con el que paso más horas pero es el que más monótono se me hace y el fútbol no es así y eso es algo que no puedo encontrar en Fifa y esto es porque se gastara mucho en subir las gráficas "notablemente" cada edición, pagarle a un jugador de renombre para que salga en la portada y en la física del balón que es una mentira bastante grande, en lugar de buscar mejorar la inteligencia artificial y meter mecánicas que hemos visto en otros juegos que sin lugar a dudas pueden pasarse a Fifa y notar eso que el fútbol es.

Es por eso que estoy en contra de las ediciones anuales de Fifa, porque yo que jugué el Fifa 08 en PC y después compre el Fifa 14 para Xbox sentía que estaba jugando una versión bastante inferior y al día de hoy siento que la saga esta estancada por una fan base conformista, son lo mismo que Call of Duty solo que los fans de Call of Duty le han exigido más a esa saga y la saga ha intentado hacer algo, mientras Fifa sigue estancado en sí mismo.

Sin más que agregar, nos vemos hasta la próxima.

-Adicción
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Crítica | La industria indie | adiccionchu

En los cómics, donde los grandes titanes son Marvel y DC hay una compañía la cual es la que esta re planteando las bases del cómic contemporáneo, la cual es una editora y distribuidora independiente, en pocas palabras se traduce en que es una editora (que realmente distribuye más que editar, but okay) que le abre las puertas a las nuevas ideas de los nuevos escritores, trayendo al mundo del cómic ideas realmente interesantes, novedosas y que tienen connotaciones reflexivas para el lector.

Image Cómics

Entre los cuales destacan Saga, Spawn e Invincible.

Además de que cuentan actualmente con ocho historias nominadas al premio Eisner (Saga, Descender, Paper Girls 2, Criminal, Island, Kill or be Killed, Green Valley y Monstress).

Sin duda, una de las mejores editoras (actualmente en el número 3 de las editoriales y distribuidoras de cómics más importantes, solo por detrás de Marvel y DC Cómics) del mundo del cómic actualmente y todo gracias a su forma de trabajar, que le abren las puertas a nuevas historias, interpretaciones e ideas de nuevos artistas y ya reconocidos (como Todd McFarlane).

Netflix

Netflix se ha convertido en una eminencia para la creación de nuevas series con temáticas diferentes y  llamativas como lo son Stranger Things, 3%, Black Mirror, Narcos, Club de Cuervos, Frontier y BoJack Horseman.

Netflix le ha abierto las puertas para la creación de sus obras a escritores que han sido rechazados por múltiples productoras como los hermano Duffer (Stranger Things), al poco experimentado Pedro Aguilera (3%), darle una vista diferente a las series sobre el narcotráfico con su serie "Narcos" (por Chris Brancato, Eric Newman y Carlo Bernard), darle un segundo aire o un cambio de ideas a las producciones ya establecidas como con Arriba el rey Julien, Gilmore Girls, el spin-off de Breaking Bad o trabajar con directores experimentados como fue con Trollhunters, aunque no todo es perfecto en el paraíso...

Sin duda, Netflix ha dejado en ridículo a las productoras de series habituales, gracias a la mentalidad que tienen y que trabajan en un medio totalmente diferente, con menos restricciones y de mayor acceso como es el streaming por internet.

Animación

En la animación es otro cantar, no hay una empresa (ya sea productora o distribuidora) que apoye del todo a las nuevas ideas, a la nueva animación, Cartoon Network y su 'filial' por así decirlo, Adult Swim lo hacen bastante bien, pero nada remarcable, en la animación hay más oportunidades como verdaderos independientes, en YouTube, por ejemplo, Marmota Studios y animadores que hacen sus web-series en individual, como lo han sido: Salad Fingers (te odio) por David Firth, Bravest Warrior por Pendleton Ward, fácil de identificar con la siguiente imagen:

Rebeccaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa

y Cálico Eléctrico por Nikodemo (que recuerdos de aquellos días en los que lo veía por Minijuegos.com).
Aunque, también hay un pequeño estudio de animación que va en aumento es Marmota Studios, el cual tengo entendido hay 6 animadores trabajando ahí.

Nota: La crítica busca a productoras/distribuidoras que hagan productos que tengan un alcance global, ya sea por los propios productos o por el lugar donde se distribuye, por ejemplo aquí en México en animación Anima Studios es un gran ejemplo, pero aun cuando ha hecho recientemente su trato con Netflix para su serie de "Las leyendas" no creemos sea algo significativo, además de que en Chile existe el mismo caso con dos productoras y posiblemente más en Estados Unidos, pero hablamos de productos globalizados.

A24

Es una empresa estadounidense fundada en el 2012 por Daniel Katz, David Frenkel y John Hodges.

En 2016 hicieron 18 filmes entre ellos la ganadora al Óscar Moonlight, además de 20th Century Women, Swiss Army Man y The Lobster.
Mientras en 2017 tienen 5 producciones confirmadas, entre ellos A Ghost Story y Trespass Againts Us.
 A24 Films le ha dado la oportunidad a una cantidad considerable de directores y escritores para distribuir sus obras desde que iniciaron en 2013, aunque se puede notar que hay un estilo similar en la dirección de las producciones de A24.

y llegamos a los video juegos...

el género indie se ha vuelto muy popular y aunque existen ejemplos de gran éxito como lo son Minecraft (Mojang), Castle Crashers (The Behemoth) y Limbo (PlayDead), dichas compañías, aunque han crecido no han sacado un gran número de otros juegos y los pocos que han sacado no hay alguno destacable.

pero gracias a campañas en 'Kickstarter' e 'indiegogo' hemos podido ver un montón de juegos buenos y algunos horribles, sin duda, pero al ser totalmente independientes no pasan por pruebas de calidad y podemos llegar a probar juegos realmente horribles.

No existe una desarrolladora o distribuidora que realmente apoye las nuevas ideas y el resultado de esto es el sin fin de juegos indie malos que hay en el mercado (una situación similar le paso a la industria del vídeo juego en el 83 pero vamos, algo así no volverá a pasar).

Supongo que sucede lo mismo que en la animación, como los filtros de la obra que quieren mostrar son demasiados y las grandes empresas no compran tú idea, es mucho más fácil mostrar lo que puedes crear, hacer un 'Early Access' (otro día hablaremos de esto) y seguir desarrollándolo en el proceso, pero, las cosas no tendrían que ser así.

Necesitamos una compañía que haga que las producciones indies no sean meramente un 'mini-juego' o la versión definitiva de lo que podría ser un juego para móviles, necesitamos una empresa que sea una incubadora de nuevas ideas y que ayude a desarrollar los juegos hasta el máximo, porque desarrolladoras hay pero se limitan a seguir cuidando la obra ya terminada en lugar de seguir innovando al vídeo juego como lo hicieron en su tiempo, la culpa de que los triple A en su mayoría sean malos y que esos sean los juegos que destaquen no es culpa del consumidor y ni siquiera de las grandes empresas, si no de los propios creadores y desarrolladoras pequeñas al no querer avanzar y crecer para competir ante ellos.

Sin más que agregar, nos vemos hasta la próxima.

-Adicción
en colaboración con: Valeria Estrada y Takito.

Twitter:@adiccionchu

Fuentes:
https://a24films.com/
Netflix.com
https://imagecomics.com/
https://animaestudios.com/

Crítica | En una generación llena de fracasos... | adiccionchu

Toda generación tiene sus juegos que la marcaron

La tercera generación fue dominada por Super Mario Bros, Castlevania, Contra, Sonic y The Legend of Zelda.

La cuarta generación gozo de juegos como Donkey Kong Country, Chrono Trigger, Star Fox y el Doom.

La quinta generación trajo consigo a juegos como los de Nintendo para el N64 porque podría nombrar todos los de esa maldita consola como juegos que marcaron a esta generación, además de Banjo y Kazooie, Crash Bandicoot y Resident Evil.

Gracias a la sexta generación pudimos disfrutar de juegos como Halo, Splinter Cell, God of War y Shadow of the Colossus.

La séptima generación marco época con juegos como Red Dead Redemption, Bioshock, Batman, The Last of Us y Heavy Rain.

(Seguro me habré dejado alguno de tus favoritos, paren las lágrimas)

Y llegamos a la nuestra, la actual, la que esta por morir y surge la pregunta... ¿Cuál es nuestro juego que marco generación?

Destiny termino por ser una copia barata (aunque cara de hacer, eh Activision) de Halo, Watchdogs fue atacado por la crítica y termino convirtiéndose como una copia hacker de GTA en su segunda entrega, The Division termino siendo solamente una linda promesa que pago caro el precio de posponer su salida demasiado, Ryse termino siendo pura gráfica, Quantum Break termino siendo una película simplona más que un videojuego, Titanfall no está mal, pero le sucedió lo mismo que a todos los antes mencionados, mucha gente en sus primeras semanas y después quedan vacíos, tengo una referencia graciosa sobre actos sexuales pero, no nos pongamos desagradables.

¿En serio esto es lo mejor que podemos tener en la octava generación? Sé que hay buenos juegos, pero en su mayoría son secuelas, spin-off's o no tienen un gran auge como lo fue Splatoon.

Pero... después llega Overwatch y señores, señoritas, otakus... tenemos un ganador.

Overwatch se hizo mi juego favorito con tan solo verlo en un stream, y aunque no lo conseguí hasta el Black Friday, al primer instante que lo jugué mi corazoncito gamer fue flechado por Hanz-
Por Overwatch, el juego en general... no el musculoso y preciso Hanzo...

Overwatch es todo lo que quise que Battlefield fuera con sus clases de médico, ingeniero, apoyo y reconocimiento y lo que Call of Duty ignoro que podía ser con la adición de sus especialistas.
Mientras en Battlefield y Call of Duty puedes prescindir de tomar un rol, en Overwatch hay 4 tipos de héroe.

Ataque.- Rápidos y letales.

Defensivos.- Lentos, requieren precisión o hacen de support para facilitar la muerte o mantener a flote la pelea en el objetivo.

Tanques.- Tienen mucha más vida y por ende aguantan más golpes para proteger el daño del equipo, son utilizados en el combate a cortas distancias.

Sanadores.- Menos poder de ataque, levemente más rápidos que los defensivos pero lo importante es su habilidad de sanar a los aliados para permitirse encontronazos con los adversarios frecuentes. ELLOS SON LA CLAVE.

Dicho esto podría pensar que son solamente como clases en Battlefield y que todos funcionan igual, pero no es así, cada héroe es único y cada héroe tiene sus pros y sus contras, aunque compartan una sección como "DPS" o "Healer" tienen habilidades diferentes, inclusive los healers sanan de manera diferente.

Esto aporta dos cosas, variedad para utilizar personajes y no aburrirte fácilmente y el requerimiento de una habilidad a la hora de escoger un héroe, ya que algunos suelen ser difíciles de usar al principio.

Overwatch ha conseguido hacer lo que otros juegos no han podido conseguir en años, hacer que seas importante para tú equipo y eso es algo asombroso.
Overwatch no se trata solo de farmear tú nivel, ya que esto solo te da cajas para desbloquear cosas bonitas del juego, la competitividad no se basa en el nivel que tienes.
Sin ratios, sin importancia de nivel, sin datos sobre bajas/muertes en la partida, la competitividad se centra en una sola cosa...

Ganar o perder

Esto es un arma de doble filo, porque para jugar necesitaras acoplarte a tú equipo y tarde o temprano terminaras topandote con un equipo al que no le interese rellenar los huecos y todos vayan al ataque, o sean solamente defensivos, un lío.
Es un problema mucho más grande que Overwatch, porque sin importar que conectes el micrófono y quieras charlar con tus compañeros de equipo para sacar adelante la partida o te llevas una ignorada grande o te llevas un buen manojo de insultos.

Overwatch no tiene una campaña y no puedo decir que no se preocupa mucho por ello, porque después tenemos todos esos cortos cinemáticos que traen una pelea de buenos contra malos, organizaciones, lucha por derechos, por poder, el pasado de los personajes, acontecimientos históricos que solo crean más preguntas y hacen que el público este pidiendo a gritos una campaña...
Pero no soy partidario de ello, recuerdo la "campaña" que tuvo Titanfall, el primero, que era una vergüenza y realmente en pleno 2017 prefiero muchisimo más esas historias en los cortos animados que campañas tan vergonzosas como la de Black Ops 3 o tan aburridas como las de cualquier Battlefield, pero esa no es la unica justificación que le doy al juego como para no incluir una campaña, el juego, si lo vemos en el plano general, la verdad es que no se presta para una campaña, recuerdo a Splatoon que tiene una campaña (Que no va a cuento, por cierto, pero funciona) que es divertida y pone los mecanismos bastante interesantes pero no veo como se puedan plantear lo mismo a Overwatch, hasta que llego el último evento del juego, el cual es "Insurrección" el cual no estoy del todo seguro si me gusta pero es una historia de los inicios de los personajes, por ejemplo, la primera misión de Tracer, así que, después de todo lo han sabido plantear aunque a mi no me ha gustado el ver cada cierto tiempo algo de historia y tener que juntar las partes.

Pero bueno, Overwatch corona su obra con que, al menos hasta ahora, ha agregado nuevos modos de juegos, personajes, skins y demás cháchara completamente gratis, en el mercado actual del "paga para la experiencia completa" o "mejora tu experiencia de juego con estos DLC"  esto es algo que he podido observar en Blizzard y es que se mantendrá así por un tiempo.

Solo para finalizar me gustaría resaltar esto último con lo hecho por Blizzard en sus juegos, por ejemplo:

World of Warcraft es un juego que salió en el 2004 y su primer DLC de paga "The burning Crusade" salió en el 2007.

El primer Starcraft salió en 1998 y su última actualización fue en el 2009, mientras su secuela que vio la luz en 2010 y su última actualización fue en el 2014.

El primer Diablo salió en 1996 y en 20 años solo ha sacado 3 ediciones.

Hearthstone que salió en 2014 ha tenido frecuentes DLC's que se pueden conseguir de manera dificil jugando pero QUE ES UN PUTO PAY TO WIN.

Así que sí, Overwatch será uno de los juegos que recordaremos cuando hablemos de la octava generación, aunque no el único, porque se me viene a la mente alguien que también ha sido un digno juego...

-Adicción
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Avé Fénix 2017.
Royz Studio 2017.

Crítica | The Division | adiccionchu

The Division, aún recuerdo aquel tan lejano E3 del 2013 donde vimos todos el tráiler y el mundo gamer, la comunidad, conmociono, la emoción, la expectativa, la ilusión, el hype ese que llamamos estaba en su máximo apogeo, una nueva generación con un juego digno de dicha nueva generación pensamos...

Un juego que rompería lo que hasta su momento conocíamos en consola, la trama no era nada que no hayamos visto antes ni nada por el estilo pero ese MMORPG era lo que realmente prometía, esa fusión de campaña con multiplayer en tiempo real, que en ese momento en consola no era algo muy utilizado, era algo emocionante y todos esperábamos a que ese grandioso juego ya estuviera disponible en la store de nuestras nuevas consolas, pero antes de que sucediera, el juego se pospuso y nosotros no le dimos importancia porque aun así el juego era una hermosa promesa que estaría próximo en nuestras consolas, después volvió a posponerse y ese amor poco a poco se iba diluyendo como el azúcar en la sangre de mis venas, pero después tuvimos la Beta, las expectativas aún estaban ahí y por fin podíamos probar las mieles de esa dulce promesa, comprobar que toda esa expectativa, ilusión, emoción, ese amor por algo que no habíamos podido ni siquiera ver más de 30 minutos llegara por fin, y después vino la triste realidad.... No sé si fue porque habíamos esperado mucho y ya habíamos tenido la oportunidad de disfrutar juegos como Destiny, Ryse o Watchdogs, pero, el juego no me sorprendía, el juego no era nada que no hubiéramos visto antes ante ninguna cosa, en ningún aspecto destacaba, The Division no tenía eso que tanto había esperado, que tanto nos había prometido, el juego no me causaba ganas de no dejarle jugar, de explorar su mapa, su atmósfera, que me identificara y sentimentalizara con la situación, no creaba en mí el deseo de convivir con otros jugadores o enfrentarme a ellos, el juego no era lo que tanto había esperado, pero solo era una beta, quizá todo mejore en la edición final, pensé...

Hoy tenemos la versión final del juego, con actualizaciones a su beneficio y sigo sin encontrar ese bello juego que me prometieron, sigo explorando el mapa, repasando las misiones del juego, ayudando a los distintos distritos, escuchando las historias que esta ciudad que ha visto mejores días te cuenta en forma de "echos", llamadas telefónicas, videos, radios o escuchando aquellos civiles que siguen pareciendo parte de la ecuación más que un ser natural del lugar, he pasado horas de juego en la Zona Oscura, veo crisis existenciales, problemas familiares o de abuso de poder, veo hambre, gente morir y todo sigue sintiéndose como algo sintético, aun así sigo sin encontrar ese juego que prometía asombrarme y quitar toda mínima posibilidad que tenía de tener alguna relación social con mi propia raza (como si necesitara ayuda...), pero, no pierdo la esperanza y aun espero econtrarlo pronto, porque si no, pensaré que aquel juego nunca existió y solo fue una hermosa promesa que me ha hecho el hype, una vez más....

Aunque ese no es todo el problema, el verdadero conflicto con The Division es simple, ya que una falsa promesa no es lo único que hizo que fuera un fracaso, sé que odian las comparaciones, pero comparándolo con Destiny, la exploración del mapa es muy similar, cosas que recolectar, pequeñas bandas de enemigos que derrotar mientras lo haces, subir de nivel, explorar y encontrar objetos, pero el juego lo hace muy lento, en Destiny mínimo tenias una motoneta del espacio pero en The Division no existe esta posibilidad de explorar el mapa de una forma más rápida, hay misiones secundarias que te dejan en la cima de un edificio que tienes que bajar por el laberinto por el que haz llegado, ya que el suicidio no es una opción en este juego, los enemigos en Destiny tiene una lógica que sean esponjas de balas, son alienígenas con armaduras de tecnología que no comprendemos, hay bestias enormes capaces de conquistar planetas con su mera presencia, en cambio en The Divison la ropa de invierno es suficiente para aguantar granadas, minas buscadoras y decenas de cargadores de subfusil, metralletas y escopetas, el juego después de unas horas se torna un tanto repetitivo, todas las misiones son iguales, ir avanzando mientras derrotas enemigos, llegar al punto en cuestión, interactuar con lo que hay en el punto, defenderlo hasta que llegue el jefe en cuestión y derrotarle. Esa es la estructura de la mayoría de las misiones principales y se repite constantemente en el 80% de las misiones secundarias (datos no corroborados) y realmente nunca me he explicado bien la trama del juego, ni su desenlace, Sunset Overdrive te muestra el problema desde el tutorial y en los primeros minutos del juego ves el planteamiento, desarrollo y el final del problema viral del juego, The Division gasta toda su historia investigando como se planteó el problema, pero nunca nos muestra realmente la enferemdad, nunca veo a alguien morir por esta enfermedad, veo a Nueva York caído pero nunca veo cual es la razón, y sé que no son mutantes como en Sunset Overdrive, pero las veces que veo civiles morir es por inanición o deshidratación, el juego no te hace encariñarte con nada o nadie, no tienes aliados que te acompa
ñen en tu aventura, tu personaje no tienen personalidad alguna, tus armas son herramientas que cambiaras fácilmente cuando veas algo de mayor nivel y daño, el juego no te hace preocuparte por la gente que te rodea, he visto a civiles morir enfrente de mí y realmente no hay ningún sentimiento hacia ellos y ni siquiera tiene antagonistas con un desarrollo ya que todos a los que conoces en la misión terminas matándolos, supongo que porque esto es Estados Unidos y así se opera all-

-Adicción
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Ave Fénix 2017.
Royz Studio 2017.

Crítica | La nueva Marvel y su diversidad | adiccionchu

Ghostsbusters

La original, de 1984 es una película que al menos yo, considerare un clásico, con las actuaciones de Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Harold Ramis y Rick Moranis hacen de este filme una comedia de ciencia ficción respetable y admirable.

Pero, al parecer entre el presente año y el 2015 las ideas se han acabado o nosotros los Millenials somos demasiado flojos para buscar ver los clásicos del cine o simplemente las cintas están… viejas.

Y en la diversificación, inclusión y el “We can do it” llego el reboot de Ghostbuster con el casting feminista que no incluye a ningún hombre, ni siquiera uno homosexual, ¿Qué paso con lo incluyen-

La cinta la verdad es que no la he visto y no tengo ganas de hacerlo ni siquiera en pro de este escrito, pero al igual que a mí, muchos se vieron desinteresados por este reboot porque Ghostbusters es algo que por la época y el casting no es algo que se pueda repetir, la magia de la original es como la magia de los efectos de las películas del señor de los anillos, están en su punto y no creo que haya alguien capaz de igualar a la actuación de Bill Murray, pero eso no es de lo que quiero hablarles.

¿Era necesario un reboot de Ghostbusters? ¿Era necesario el hecho de hacerlo solamente con mujeres? ¿O es que solo es un mensaje de que ellas también lo pueden hacer? ¿Si no la veo y vi la original, soy un maldito machista? Joder, no.

Los medios, las productoras, están haciendo las cosas mal, la mejor forma de transmitir la diversidad no es cambiar una obra que ya está establecida por lo que buscas transmitir, porque la obra es lo que la obra quiso que el escritor fuera, y si un escritor imagino que era un grupo de 4 hombres y es la obra que es Ghostbuster, pues ya está.

Es un tema complicado porque puede que termine este escrito con gente pensando que soy un machista homofóbico y nada más lejos de la realidad…

Con lo que quiero empezar es que, la diversidad no debería de ser el cambio de los personajes e historias que ya conocemos si no la inclusión de nuevos personajes que quieran transmitir la situación actual, así como Capitan América lo hizo en la época del patriotismo en tiempos de necesidad, las versiones alternas de los personajes como Bat Girl y Super Girl en la alza de las mujeres entre otros.

Dicho esto, comencemos…

Marvel 

De la mano de una Ms Marvel musulmana y adolescente, un Capitán América y Spider-Man con tez oscura y la versión femenina de Wolverine, Iron Man y Thor porque crear una versión alterna como lo hicieron con Spider-Woman era, así como es Spider-Woman, darle un destino de vivir a la sombra del hombre opresor machista original. En fin, la diversidad ha llegado a Marvel quien recientemente me llamo la atención que culpa a los fans de sus malas ventas, sí, a los fans, no al fan service infumable, el cambio en personajes icónicos o el cambio de tono de sus cómics a algo más infantil.

Pero, adivinen que, el problema viene de casa, odio las comparaciones (no es cierto) pero a diferencia de DC, Marvel nunca se preocupó por darle el protagonismo o una héroe decente del género femenino, o por la inclusión de un personaje negro de gran peso (importancia).

Y después nos llaman intolerantes porque de la noche a la mañana, Fox decide que la antorcha humana esta quemada, el capitán américa es negro y Iron-Man es mujer.

Mientras Marvel ha relegado a sus personajes incluyentes a el hecho de ser compañeros o quizá, si tienen suerte, los dueños de su propio arco argumental y poco más, mientras DC ha creado a la Mujer Maravilla que es el icono del feminismo en los cómics, las villanas como Harley Quinn y Poison Ivy son de las más interesantes de leer llegando a tener cómics en solitario y en team-up, inclusive hasta Starfire ha comandado a los titanes.

Mientras por Marvel tenemos a una Black Widow que siempre resulta un miembro de élite de los bomberos o policía, relegada a proteger civiles y reagruparlos en lugares seguros, o She-Hulk y Spider-Woman que han sido olvidadas y relegadas a ser parte de un grupo de Shield de emergencia.

Y Spider-Woman oh por dios, ¿¡La embarazaron!? Y su traje, ¿¡Qué le hicieron a su traje, Joder!? Ugh.

Okay, y sobre los negros, mientras DC ha creado personajes que conviven constantemente en los arcos principales como Bat-Wing, Linterna Verde (John Stewart) o Mr Terrific, mientras en Marvel ha tenido que sustituir al Cap para darle a Falcon algo de importancia, tuvieron que asesinar al Spider-Man del universo ultimate y War Machi-Saben, nunca he leído un cómic donde salga War Machine (y no sea Norman Osborn).

No digo que Marvel sea intolerante o algo por el estilo, porque no es así y por ahí no va mi escrito, pero ha sido malísimo para juntar las partes antes y ahora no quiere juntar las piezas, si no que ha decidido simplemente sustituirle y eso cambia el panorama.

Dejémonos de metáforas, Marvel es malísimo para crear un universo incluyente, ya sea ayer, hoy y espero que no mañana, esperen, eso es una metáfora…

Al basar todo en la diversidad y su aceptación, olvidan el hecho de que el personaje nos dé una lección por sus actos, a leer entre líneas sobre los textos, por ejemplo, en aquel desenlace de la invasión de los Skrull que quizá a veces la gente se empeñe en hablar mal sobre nosotros y que quizá hablen sin saber las razones pero nos demuestra que realmente nada de eso importa si haces lo correcto, nos enseña que el héroe no hace el bien por los aplausos, la fama o inclusive la confianza, sino que lo hace por hacer un buen uso de sus capacidades y que el saber que estás haciendo el bien en la sociedad, en el mundo es la mayor de las recompensas, Hawkeye que nos demuestra en sus cómics que no se necesitan súper poderes para ser un héroe si no la determinación de hacer el bien y ayudar a quienes más lo necesiten, a los indefensos o inclusive que quizá no estemos salvando miles de vidas o salgamos en las noticias pero que salvar una vida de un amigo o un vecino es tan importante como salvar la de miles, o Tony Stark que nos demuestra que detrás de una persona egocéntrica y con delirios de superioridad se esconde una persona que se reprocha cada día por sus errores, que en el fondo es una persona más con inseguridades, miedos y dolor, o Spider Man que nos enseña que aunque nuestra vida se este cayendo a pedazos y no parezca haber un solo ápice de luz en nuestra vida oscura y triste, debemos de valorar las pequeñas victorias del día a día, porque son la esperanza de que quizá algún día todo este bien y por fin encontremos la felicidad.

En fin, lo que quiero decir es que, no importa o aporta nada el cambiar a un personaje de color de piel o de sexo, si al final no hay nada que transmitir, si al final no les darás una lección a los niños más que el "todos somos iguales", además de que a todos los hacen un adolescente que intenta igualar a su antecesor me hace verlo como si siempre fuesen a vivir a la sombre de ellos, en lugar de crear un personaje propio con sus propias ideas y convicciones, de emerger de las ligas pequeñas para hacer algo grande o de inclusive darle importancia a sus personajes con esas características ya establecidas como Luke Cage, Iron Fist o Jessica Jones (si, los de la serie de Netflix, que vamos, ya vimos que se puede hacer algo decente de ellos, pero, inclusive en el MCU están relegados a ser algo menor).

Al sustituir a los personajes establecidos nos dicen que algún día podremos sustituirles o que algún día podremos vivir como ellos, no el que todos tenemos un lugar en el mundo y que ese lugar es único y es especial porque es nuestro.

Sin más que agregar, nos vemos el viernes.

P.D: Saben, podrían hacer un drinking game sobre cuantas veces digo “Ghostbusters” al inicio del escrito, just saying.

Twitter:@adiccionchu

Crítica | Nintendo Switch | adiccionchu

“La crisis del 83”

En 1983 la industria del videojuego cerró su año fiscal con 3.2 billones de dólares en beneficio, en 1985, apenas dos años después, bajo a 100 millones de dólares en beneficio, dando una caída del 97% en solamente dos años, el principal detonante de la crisis fue la enorme cantidad de videojuegos de baja calidad existentes en el mercado de la época, llegando éstos a ocasionar una notable reducción en las ventas de videojuegos y una enorme pérdida de la confianza en los clientes.

Pero, como se podrán dar cuenta la salvación llego a la industria, proveniente del sol naciente y de la mano de Shigeru Miyamoto, llego la NES (Nintendo Entertainment System para los amigos) y con juegos como Super Mario Bros, Duck Hunt, Batman, Bomberman, Castlevania entre otros, salvo a la industria, en pocas palabras Nintendo en el 85 termino la “era atari” (¿o quizá lo hizo ET?), plantearía lo que serían las bases de lo que sería la industria del videojuego en la actualidad y salvaría a la misma de su total quiebra.

Nintendo, sinónimo de Innovación

Si algo siempre he apreciado de Nintendo es que es uno de los más innovadores en la industria del videojuego, hablando de la NES planto las bases de lo que sería el videojuego, porque ahora no solo tendríamos arcades, que siempre vienen bien, si no que pasamos a explorar nuevas aventuras con nuevas mecánicas, y quizá la Nintendo 64 y la GameCube perdieron su batalla en especificaciones técnicas con Play Station y Xbox (respectivamente) pero puedo asegurar que ambas consolas tuvieron videojuegos que marcaron época en su momento, pero después la innovación llego a la gran N con su consola “Wii”, la cual genero bastante expectativa y estaba en boca de todos, controles con sensor de movimiento era algo que estaba en la mente de tantos y que Nintendo hizo realidad, tiempo después Microsoft y Sony intentarían sacar su versión con el Kinect y el Play Station Move (respectivamente) y fracasando rotundamente en el intento, después llegaría la “Wii U” que tenía un gamepad que era perfecto a mi parecer, la definición y el sonido que brindaba el gamepad era bastante decente y daba la posibilidad de no utilizar la televisión y así evitar las típicas peleas por el uso de la misma, y después llegamos al último gran invento de Nintendo, la “Nintendo Switch”, la primera consola hibrida, ideal para llevar a la casa de algún amigo y echar unas partidas (unas partidas porque la batería dura poco, según se comenta), que te da la oportunidad de jugar juegos como Skyrim, Overwatch y Zelda:BoTW que en una Tablet o consola portátil sufriría a morir con las necesidades técnicas de dichos juegos.

En resumen, Nintendo ha estado en la innovación del videojuego, no solamente en sus consolas, sino también en las mecánicas de los videojuegos (Super Mario Galaxy, Super Mario Strikers, Smash, Pokémon, Zelda, etc) y en sus consolas portátiles donde es “amo y señor de la competencia” (Gameboy Color, Gameboy Advanced SP, Nintendo DS y Nintendo 3DS). 

¿Microsoft y/o Sony le copiaran a Nintendo su nueva idea?

No lo sé, pero después del fiasco que fueron PlayStation Move y el Kinect al intentar copiar a Nintendo con la Wii dudo que siquiera intenten sacar su versión de la "NX" (Switch), además dicho sea de paso, Kinect murio oficialmente en el 2016 si no mal recuerdo, pero que agonizaba desde el 2010.

Así que no, no le copiaran, porque Microsoft y Sony estan en busca de otra innovación, la realidad virtual.

Nintendo Switch

La nueva consola de Nintendo ha causado algo que no lo habían hecho más que en la NES y en el Wii, “estar en boca de todos”, porque literalmente desde que salió su presentación no hay día que no hable de ella, no hay día que no escuche de ella, no hay día que no lea sobre ella, y esto es un buen augurio para la consola (y la empresa) porque aunque tiene falta de información están hablando en su gran mayoría bien de ella.

La Nintendo Switch (o simplemente Switch) es la décima consola de la compañía nipona y siguiendo su fama por innovar, la consola es el primer hibrido entre consola de sobremesa y portátil, que oficialmente saldrá el 3 de Marzo del presente año (2017).

Su catálogo de videojuegos

Switch contara con 8 juegos disponibles en su fecha de estreno, Zelda: Breath of the Wild, 1-2-Switch, Super Bomberman R, Just Dance 2017, Skylanders Imaginators, Little Inferno, Human Resource Machine y World of Goo.

Y el resto del año hasta el momento se han anunciado 10 videojuegos serán lanzados (entre ellos Fifa, Splatoon 2, Super Mario Oddysey, Skyrim y Minecraft)

Además de confirmar que no tendrá retrocompatibilidad física con la antecesora Wii U ni con la 3DS, además de no confirmar todavía si este tendrá retrocompatibilidad de manera digital con ambas consolas (bendito mercado digital).

Creo que la Nintendo Switch es el momento perfecto para hacerle un reboot, remasterización o una secuela a franquicias olvidadas como Mario Striker (uno de mis juegos favoritos) y Metroid.

Su problema no es que haya pocos juegos de Nintendo, porque si por algo se caracteriza la gran N es de ser excelentes títulos rejugables además de refrescar al género y hacerlos bonitos visualmente, si no de la presencia de las grandes desarrolladoras como EA, Ubisoft y Activision que en anteriores consolas han brillado por su ausencia, aunque tener juegos como Skyrim y Fifa son un buen augurio para el futuro de la consola y que al menos ilusiona con una mayor presencia de las grandes desarrolladoras de videojuegos.

Rendimiento

Quizá entraremos en el talón de Aquiles de Nintendo, su rendimiento, pero, la trataré como si fuera una jovial virgen

“Solo la puntita”, i promise.

Switch contara con una batería que durará un máximo de 6 horas dependiendo de su uso, Nintendo en su página oficial explica que en juegos como Zelda:BotW la consola duraría 3 horas con una sola carga, esta es una de las grandes desventajas de la consola que iguala al mínimo que dura la batería de una Nintendo 3DS y que, como es mi caso, después de que su pila se agote es solamente una cosa que ocupa espacio y debes estar al pendiente de no olvidarla o te la roben.

Tatsumi Kimishima el presidente de la empresa nipona ha anunciado que Switch en un futuro implementara la realidad virtual, aun que no ha confirmado como ni cuando lo harán pero confirma que algún día lo harán.
Además de que han confirmado que, aunque actualmente  no existen la consola será compatible para soportar una memoria SD de 2 TB, algo realmente interesante.

Su pantalla en su forma alola tiene una definición de 720p (1280x720) y no se ha mencionado a cuantos FPS se correrán los juegos, pero Nintendo no se caracteriza por un bajo rendimiento al menos de juegos propios.

Saben, iba a burlarme hablar de que la pantalla en su forma portatil será en 720p y daría ejemplos de que la capturadoras graban en 1080p desde el 2012, hay celulares con pantallas a 2k y la Xbox One S reescala los juegos actuales a 4k, pero, ni la capturadora, tablet o celular puede correr juegos como Skyrim o el nuevo Zelda: Breath of the wild sin morir en el intento, entonces, si, no estamos hablando de un gran avance pero lo hace, correr un juego como Skyrim o Zelda:Breath of the Wild en cualquier lugar sin que  el medio donde lo juegue muera o se sobrecaliente en el proceso, es de admirar. (medianamente).

Todo esto resumido a un precio de 300 dólares en Trumplandia y del otro lado del muro su precio sugerido (confirmado por Gamers Retail) será de 9, 999 (porque dólar).

Creo que su precio en el gabacho es un precio justo y la consola lo vale, quizá no por sus especificaciones técnicas pero el concepto y sus títulos a futuro son algo que vale lo que cuesta pero creo que en el país de la tortilla es exagerado y lo pone en desventaja de su competencia, y que de momento, es algo que me limita a mí a conseguirle en sus primeros meses.

Multiplayer de Pago

Nintendo ha hecho de manera oficial que las opciones multiplayer serán de pago, como lleva haciéndolo Microsoft desde hace años y recientemente Sony con la Play Station 4, y aunque pago mi suscripción a Xbox Live, es algo no solamente que deberíamos de estar en contra con Nintendo si no con todas las consolas, citaré a un youtuber al cual sigo, aprecio y amo con m al principio, Alexelcapo sobre su opinión de la Switch y su multiplayer de pago:

“Pagas por la consola, pagas por el juego, pagas por la conexión de tú casa a internet, y además pagas por poder jugar online…”
Tatsumi Kimishima a confirmado también que el multiplayer de pago en Switch costara al año entre 2 000 y 3 000 yenes tallarines, que se traducirían a 20 o 30 petrodolares que estos se traducirian a 400 y 600 pesos tortilla, lo cual, siendo totalmente sinceros no es mucho, además de que la suscripción te permitirá jugar a juegos de la NES y la Super Nintendo.

Para una persona como yo, que ya cuenta como consola principal con su Xbox One (la normal, claro) y paga una suscripción al Xbox Live (cuando se puede) y que el año sale a 999 pesos mexicanos, pagar por poder disfrutar del multiplayer de Nintendo no es algo que mi economía me permita (y la de muchos) y es algo que me desalienta, porque es algo que podía hacer con toda tranquilidad en mi Wii U, pero quizá para las personas que sea su consola principal no es algo que les afecte, o al menos están dispuestos a pagar como yo con mi Xbox, pero el hecho de perder la sensación de jugar a Mario Kart online, de probar los mundos en Mario Maker (cuando salga para Switch, claro está) es algo que le quita ese valor agregado a la consola, y espero recapaciten en su idea como lo hizo Microsoft en PC.

Este es Nintendo llevandosé todos sus salarios mínimos ja-ja, comiquisimo. (matadme, por favor)

En conclusión amigos míos...

Crecí jugando a videojuegos de Nintendo y crecí jugando más de ellos, mis mejores recuerdos de video juegos (y el de muchos) son los video juegos de la Nintendo 64, pasar horas jugando con la game boy o la Nintendo DS y cuando tuve la oportunidad de jugar a la Wii U pude recordar una de las razones por las cuales crecí jugando a video juegos, esa diversión sana que te ofrece un juego de Nintendo es algo simplemente mágico.
Pero, me estoy poniendo demasiado romántico, lo que quiero decir es que los gamers tenemos, no, le debemos una oportunidad a Nintendo, ha estado ahí cuando más le necesitábamos y cuando la industria más lo necesito y ha estado haciendo las cosas bien, los juegos que salieron en exclusiva para la Wii U son bastante buenos y todos han refrescado a su género, y todo indica que en Switch seguirán así, Nintendo esta innovando, tomando el riesgo de traernos un invento fantástico y que promete más presencia tanto de ellos, como de empresas indie y de las desarrolladoras multiplataforma.

La gente satanizará demasiado sus decadencias en su software, lo cual no es nuevo para las consolas de Nintendo, pero es algo que se puede/podría arreglar con una versión de “XL” de la consola, quiero decir, es algo que se puede cambiar ya sea el 4 de Marzo, en el 2018 o el día de su muerte, además, la potencia gráfica no es algo que importe mucho en los videojuegos realmente, porque después de todo Minecraft es de los juegos más vistos y jugados, porque Kirby and the rainbow curse no se verá a 4k pero se ve muy bien estéticamente en la Wii U y la experiencia de juego que ofrece The Binding of Isaac no tendrá nada que ver con sus gráficos.

En resumen, estoy bastante ansioso por tener la consola o probarla sus primeras semanas, por primera vez en mi vida gamer estoy emocionado por una consola y juegos de Nintendo (en conjunto), aunque su precio en México es mi único problema hasta el momento, y no, no bajará su precio, Nintendo no tiene la fama de hacer eso, La Wii U no lo ha hecho, la 3DS no lo ha hecho y la Switch no lo hará, así que o desembolsas 9, 999 pesos o te jodes y no pruebas esta belleza, pero como he dicho arriba creo que vale la pena por lo que ofrece en su actualidad y por lo que ofrecerá en su futuro.

¿Recomiendo la consola?
Sí, definitivamente.
¿Recomiendo comprarla en su fecha de salida o en su mes de salida?
No, recapitulando a cuando inicio la octava generación con Xbox One y Play Station 4 que iniciaron con una cantidad más grande de juegos en su fecha de estreno que la de Switch y aun así se recomendó al usuario no comprar una consola de "next-gen" hasta las proximas navidades.
Así que esa es mi recomendación, si quieren una Switch, mi recomendación es comprarla hasta que Santa Claus tenga su aguinaldo nuevamente, y sacarle el máximo provecho a sus consolas actuales, ya sea Play Station, Wii U o la Xbox One, que seguro tendrán muchos titulos a precios accesibles en la segunda mano para disfrutar.
Pero, si ya la compraste o la compraras en su primer día/mes de salida, perfecto, espero que la disfrutes (y así será) pero ten en cuenta que es una inversión (segura, me atrevería a decir) a largo plazo.

Sin más que agregar, esto ha sido todo por mi parte, nos vemos el lunes.

Twitter:@adiccionchu


Fuentes:

https://en.wikipedia.org/wiki/North_American_video_game_crash_of_1983

http://www.nintendo.com/es_LA/switch/

https://www.elgato.com/es

http://www.3djuegos.com/noticias-ver/167549/el-online-de-nintendo-switch-costara-entre-16-y-25-euros-al/

https://www.youtube.com/watch?v=JngopqoKMrg